- Un estudio de videojuegos japonés ha modificado su proceso de contratación para puestos artísticos.
- Los candidatos deben realizar un dibujo en persona durante la entrevista para demostrar sus habilidades.
- La medida busca combatir la creciente dificultad para distinguir entre arte humano y creaciones de IA.
La inteligencia artificial generativa está transformando diversas industrias, y el sector del videojuego no es una excepción. Ante la creciente preocupación por el uso de estas herramientas en la creación artística, un estudio de desarrollo japonés ha implementado un nuevo requisito en sus procesos de selección para puestos relacionados con el arte: los aspirantes deben demostrar su habilidad dibujando en tiempo real durante la entrevista.
Nuevos métodos de selección ante el auge de la IA
Un diseñador gráfico principal de un estudio nipón, que prefiere mantenerse en el anonimato, ha compartido los detalles de este cambio. Anteriormente, los candidatos presentaban un portafolio con trabajos previos. Sin embargo, la proliferación de IA generativas ha hecho que sea difícil verificar la autoría original de las obras. El estudio ha llegado a contratar personal que luego demostró no ser productivo, precisamente por haber presentado trabajos generados por IA como propios. Por ello, se ha optado por la prueba práctica en directo para verificar las habilidades artísticas de los candidatos.
El desafío de la verificación artística
Esta nueva metodología, aunque engorrosa y percibida por algunos como un retroceso, se está extendiendo a otras empresas del sector. La necesidad de asegurar la autenticidad y la habilidad humana en el arte se ha vuelto primordial. La fuente anónima del estudio lamenta la situación, pero reconoce que es una medida necesaria en el panorama actual. La dificultad para discernir entre arte humano y generado por IA ha llevado a esta situación, obligando a las empresas a buscar métodos más rigurosos de evaluación.
Debate interno sobre el futuro de los creadores
A pesar de la implementación de estas medidas, el debate interno en el estudio continúa. La alta dirección plantea preguntas sobre la necesidad de contratar creadores humanos cuando la IA generativa alcanza niveles de calidad suficientes, o si se debería priorizar la contratación de personas expertas en el uso de estas herramientas. El diseñador gráfico principal, aunque utiliza la IA como herramienta complementaria, insiste en que la creación de personajes y gráficos originales desde cero solo puede provenir de creadores humanos. Siente que su perspectiva se debilita ante la tendencia de la empresa a promover el uso de la IA generativa.
La IA como herramienta frente a la creación original
La inteligencia artificial generativa se ha convertido en un tema divisivo en la industria. Mientras algunos la ven como una solución integral, otros advierten sobre sus limitaciones. Figuras como Dan Houser, exescritor de Rockstar, han expresado su escepticismo, comparando el riesgo de la IA con la enfermedad de las vacas locas, al alimentarse de contenido generado por sí misma. El diseñador japonés, por su parte, defiende la importancia del talento individual y la visión artística humana, aunque reconoce el valor de la IA como un complemento. La tensión entre la eficiencia de la IA y la originalidad humana marca el futuro de la creación artística en el desarrollo de videojuegos.