- Un regreso a las raíces que combina fidelidad con innovaciones valientes, aunque no todas funcionan igual de bien.
- Diseño de niveles intrincado, repleto de recompensas y desafíos, con algunos elementos de progresión más guiados de lo habitual.
- Un espectáculo visual que redefine el estándar gráfico de la consola, empañado solo por ciertas decisiones artísticas y de estructura.
Con una puntuación de 80 en Metacritic, Metroid Prime 4: Beyond se erige como una de las propuestas más sólidas para Nintendo Switch 2. Las primeras impresiones de la crítica especializada apuntan a un título que honra el legado de la saga, lo expande con nuevas ideas y, al mismo tiempo, introduce algunos elementos divisivos que marcan un punto de inflexión en la serie. Puedes consultar todas las reseñas en Metacritic.
Un retorno a la esencia con nuevas perspectivas
Los críticos coinciden en que el videojuego mantiene el ADN de Metroid Prime: exploración meticulosa, ambientación opresiva y un ritmo de juego basado en descubrir, observar y dominar el entorno. Ese equilibrio entre acción y exploración sigue siendo uno de sus mayores triunfos. Sin embargo, el regreso a las raíces viene acompañado de decisiones arriesgadas —como nuevos poderes psíquicos o un enfoque más narrativo— que generan opiniones divididas.
Muchos celebran que estas innovaciones revitalicen la fórmula; otros consideran que el juego, aunque sólido, apuesta demasiado por la continuidad y arriesga poco. Aun así, el consenso es claro: la aventura de Samus se siente fiel al legado, pero con la suficiente frescura como para justificar su existencia casi dos décadas después.
Diseño de niveles que cautiva y recompensa
El diseño de niveles es uno de los aspectos más aplaudidos por la crítica. Retro Studios ofrece entornos densos, interconectados internamente (aunque no siempre entre biomas) y llenos de secretos, rompecabezas y rutas alternativas. La sensación de descubrimiento y progresión está muy presente y es uno de los motores de la experiencia.
Al mismo tiempo, algunos señalan ciertas tensiones en la estructura: un “hub” central abierto que no siempre encaja con la esencia claustrofóbica y metroidvania de la saga, tramos de backtracking que pueden sentirse excesivos y secciones donde el ritmo decae ligeramente. Pero incluso quienes critican estos elementos coinciden en que los jefes, la atmósfera y la densidad del diseño compensan estas asperezas.
Un espectáculo visual para la nueva generación
Visualmente, el juego es uno de los mayores logros de Nintendo en años. Muchos medios lo describen como un referente técnico y artístico para Switch 2, con escenarios que combinan detalle, exotismo y coherencia con el imaginario de Metroid. El nivel de nitidez y la variedad de biomas refuerzan la inmersión en un universo alienígena vibrante y hostil.
No obstante, algunas decisiones estéticas o conceptuales —como el extenso desierto que sirve como nexo entre regiones— han generado debate. Su diseño, más tradicional y sobrio, contrasta con la espectacularidad del resto del juego, y su integración con la experiencia general no convence a todos. Aun así, en conjunto, Beyond se percibe como un auténtico escaparate del potencial gráfico de la consola.
La heroína de siempre, más fuerte que nunca
Samus Aran vuelve con una presencia rotunda, reforzada por nuevas habilidades, animaciones fluidas y un enfoque que subraya su rol como cazadora solitaria. La mayoría de críticas coinciden en que se trata de una de sus mejores representaciones en décadas. Su arsenal, sus movimientos y la sensación de poder progresivo están afinados con precisión.
Las voces más escépticas apuntan a que algunos personajes secundarios restan misterio o no aportan demasiado a la atmósfera; sin embargo, esto no impide que Samus brille como la protagonista indiscutible de una odisea de gran escala.
Una experiencia que perdura
Más allá de los apartados técnicos, lo que realmente destaca es la capacidad del juego para generar momentos memorables. Los críticos resaltan su atmósfera, su ritmo de revelaciones y la satisfacción de dominar biomas hostiles. Muchos consideran que es un título que permanece en la mente del jugador gracias a su coherencia tonal, sus paisajes alienígenas y su impecable “loop” de exploración.
Los principales reproches —como un argumento que no siempre convence, una estructura más lineal de lo esperado o algunos poderes infrautilizados— no logran empañar el conjunto, pero sí situarlo un escalón por debajo de los grandes hitos de la saga para ciertos sectores de la crítica.
En definitiva, Metroid Prime 4: Beyond se consolida como una entrega esencial para Nintendo Switch 2: ambiciosa, atmosférica, técnicamente sobresaliente y fiel al alma de la serie. Aunque no supera en todo a sus predecesores más icónicos, captura la esencia de su linaje y la proyecta con una fuerza visual y jugable que lo sitúa como uno de los referentes del año.